2024年,巴黎这个城市的曝光率可谓居高不下,奥运会的热度还未完全褪却,10月18日至20日,第三届巴塞尔艺术展巴黎展会将会第一次在全新修缮的巴黎大皇宫(Grand Palais)举行。来自42个国家及地区的195间顶尖艺廊参加了这次展览,包括64间于法国设有展览空间的艺廊和53间首次参展的艺廊,比去年增加了近四分之一。
2023年巴塞尔艺术展巴黎展会现场今年还增加了全新的 “艺新领异”(Premise)展区,与“Oh La La! ”栏目,公众项目更是从5个增加到10个。不管是从场地、作品、规模,以及全城的联动热度来说,都是“历史新高”,我们挑选了今年主展会的四大亮点。巴黎大皇宫,2024年,摄影:Aliki Christoforou巴黎大皇宫建造于1900年,是为当时的巴黎万国博览会所建,至今历经124年。
这栋百年古老建筑经历了三年修缮,原有的装饰雕像、外墙和内部装饰都焕然一新。这是它首次向公众开放举行艺术盛事,也正是巴塞尔艺术展这样的老牌艺术展会才有这样的“牌面”。之前,相信大家已经在不少巴黎奥运会的转播中,看到大皇宫翻新过后的样子。在撤去了奥运会蓝紫色的标识,回归原本历史建筑的样貌之后,今年大家在现场逛展会的时候,将更加能够体会到大皇宫空间的通透感,尤其是它的铁质天顶,将最大限度地采用自然光,让观众不管看多久的艺术品,眼睛都不会感到疲累。
巴黎大皇宫,2024年,摄影:Aliki Christoforou同时,大皇宫还重新开放了中殿与德克福宫之间,香榭丽舍大街与塞纳河之间的广阔视角,也就是说,我们在展场看到作品的同时,也可以借着天顶光与侧边落地窗透入的自然光,一览塞纳河边的街景与建筑。除了全新升级的场馆,展会从第一届2022年名为“艺+巴黎:由巴塞尔艺术展呈献”,正式更名为“巴塞尔艺术展巴黎展会”,这也意味着巴黎展会将会在未来成为更加重要的一个展会分支,与整个城市的文化互动也会更加密切、深入。
2023年巴塞尔艺术展巴黎展会现场全新的“Oh La La!”与传统的新栏目不同,并不在VIP开展当日10月16日展出,而是选择在公众日18-19日期间,让更多圈外的艺术爱好者、游客参与到艺术展会中。
“Oh La La!”将打破传统的观展路径,以35个画廊的展位串联起一条充满趣味路线,以呼应本次的主题——爱情、情色、超现实主义的传承、酷儿身份和历史。而且在这个栏目中展出的作品,都是在16-17号VIP日中未曾亮相的,包括了雕塑、绘画、特别版纸上和装置作品。这也让展览在两天的VIP日之后,让前来的观众更有新鲜感。
罗纳德·托普尔,个展Oh la la展览现场第戎 Consortium 博物馆,2022 年图片来源:Consortium 博物馆罗纳德·托普尔(Roland Topor),《Oh la la》,1973其中,特别值得关注的是,这次栏目的同名作品,来自法国著名插画家、漫画家和电影制作人罗纳德·托普尔(Roland Topor)1973年创作的《Oh la la》(1973)。
作品描绘了三位女性在神秘的自然环境中不同的意识状态,其描绘的神态,让人不觉想起蒙克的作品,充满了超现实主义的色彩。罗纳德·托普所画的《原始星球》海报当然,他最为人所知的可能是他为前卫动画电影《原始星球》(La Planète sauvage)所画的海报,以及动画中阴郁诡奇,又令人欲罢不能的画风。
伽耶尔·斯万纳个展现场Nicoletti Contemporary尼科莱蒂当代艺术中心,伦敦摄影:大卫·巴雷罗今年马塞尔·杜尚奖(Prix Marcel Duchamp)提名艺术家伽耶尔·斯万纳( Gaëlle Choisne )创作的大型陶瓷作品《宇宙的觉醒(L'éveil du cosmos)》(2022)也将在现场展出。
作品的表面布满孔洞,能够激发观众对宇宙的遐想。艺术家还会在17号与18号分别在作品内部放上黑色和绿色橄榄,让作品的视觉冲击力更强。马塞尔·布达埃尔大型回顾展现场MoMa纽约现代艺术博物馆,2016克莱斯·奥尔登堡,《毽子》,1992 年在20世纪艺术史上极具影响力比利时艺术家和诗人马塞尔·布达埃尔(Marcel Broodthaers)的作品与美国波普艺术的代表人物克莱斯·奥尔登堡(Claes Oldenburg)的重要作品也将在现场展出,后者最标志性的作品,便是将日常物品创作成柔软流畅的巨型雕塑。
夏莎菲, 个展包山包海展览现场,2023夏莎菲,《快乐的老虎》,2023年中国的青年艺术家夏莎菲的作品也在这一新栏目中展出,她出生于绍兴,曾在重庆大学学习布景设计,并于2013年毕业后搬到了上海,辞掉了当时家乡的一份稳定工作。随后,她搬到了博洛尼亚,并一直工作、生活到了现在。她常常选择老虎的形象来代表自己,这种野性的精神也反应在了她的作品中——她的标志性风格是受19世纪中国春宫图启发而生发的。
马克斯·恩斯特,《壁炉天使》(超现实主义的胜利),1937 年此作品正在蓬皮杜艺术中心展出巴黎的巴塞尔展会同期,蓬皮杜艺术中心正在进行超现实主义大展,很多画廊为了配合庆祝超现实主义运动百年纪念,也带来了如萨尔瓦多·达利、胡安·米罗、马克斯·恩斯特、雷内·马格利特、罗伯托·马塔等20世纪超现实主义大师的重磅作品。
雷内·马格利特,《恶魔的微笑(Le sourire du diable)》,1965 年卢西奥·封塔纳,《空间概念-等待(Concetto spaziale, Attesa)》, 1960年其中有雷内·马格利特(René Magritte)在1965年的杰作《恶魔的微笑》,以及意大利艺术家卢西奥·封塔纳(Lucio Fontana)的历史作品《空间概念》(1960)。
奥斯卡·多明格斯(Óscar Dominguez)、威弗雷多·拉姆(Wifredo Lam)、安德烈·马松(André Masson)和罗伯托·马塔(Roberto Matta)等人的重要画作。巴勃罗·毕加索,《火枪手(Mousquetaire),1967年除了超现实主义的作品,20世纪的立体主义、未来派、维也纳分离派、波普和抽象艺术,也将在展场中占据更加重要的位置,代表着更加经典、保守审美的回归。
包括埃贡·席勒(Egon Schiele)不同时期的作品、德国画家乔治·格罗斯(George Grosz)的作品,弗朗提塞克·库普卡(František Kupka)的抽象油画《Alternances》(1935),还有巴勃罗·毕加索1967年的作品《火枪手》。让-米歇尔·巴斯奎特(Jean-Michel Basquiat),《Rodo》,1984罗伊·利希滕斯坦的典型波普作品,基思·哈林(Keith Haring)1982年的《无题(致John Sex)》,还有让-米歇尔·巴斯奎特(Jean-Michel Basquiat)早期于1984年作品《Rodo》也将在展场与大家见面。
阿列克谢·冯·亚乌伦斯基(Alexej von Jawlensky)《西班牙舞者Spanische Tänzerin》,1909年我们在现场还能够看到阿列克谢·冯·亚乌伦斯基(Alexej von Jawlensky)1909年创作的油画《西班牙舞者》,在此之前,这件作品已经很多年没有在公众面前展出过了。
除了以上的大师作品,展会现场有另一批画廊带来了意大利贫穷艺术(Arte Povera)运动的标志性作品,该运动于20世纪60年代末兴起。与展会之外,皮诺基金会(Pinault Collection)在巴黎证券交易所正如火如荼进行的“贫穷艺术”大展遥相呼应。阿利吉耶罗·博埃蒂(Alighiero Boetti),《地图(Mappa)》, 1989-91年其中的重点作品包括战后欧洲艺术的先驱人物之一雅尼斯·库内利斯(Jannis Kounellis)的作品;目前唯一在世的“贫穷艺术”鼻祖之一米开朗基罗·皮斯托莱托(Michelangelo Pistoletto)的作品 ,皮耶·保罗·卡尔佐拉里(Pier Paolo Calzolari)的作品等等。
其中意大利艺术家阿利吉耶罗·博埃蒂(Alighiero Boetti)6米长的《地图》在此之前从未展出过,这也是艺术家的四幅大型世界地图刺绣中唯一一幅首次亮相的作品。2023年巴塞尔艺术展巴黎展会公共艺术展览现场本次的巴黎展会显然非常重视公众艺术项目,从去年的5个场地一下子“double”到了10个,新增的场地包括巴黎皇家宫殿(Domaine national du Palais-Royal)雕塑花园、巴黎海军酒店前庭(Cour de l’Hôtel de la Marine)、小皇宫(Petit Palais)、温斯顿-丘吉尔大街(Avenue Winston-Churchill)与萨利酒店(Hôtel de Sully)。
其中,巴黎皇家宫殿花园延续了去年在杜乐丽花园中展览的传统,将展出7位艺术家的大型雕塑作品。贡达·阿莫(Ghada Amer),《帕拉文特女孩(Paravent Girls)》,2021-2022年海因茨·马克(Heinz Mack),《银碑(Silver Stele), 2015年凯撒(César),《暂停(Pouce)》,1965-1988年包括女性艺术家贡达·阿莫(Ghada Amer)的大型青铜作品《帕拉文特女孩(Paravent Girls)》;海因茨·马克(Heinz Mack)标志性的《银碑》;凯撒(César)的“金手指”。
阿米尔卡·德·卡斯特罗(Amilcar de Castro),《无题(Untitled)》,1990年理查德·朗(Richard Long),《淘金热(Gold Rus》, 2006年托马斯·舒特(Thomas Schütte),《献给月狗(Tribute to Moondog)》,2024罗伯托·塞巴斯蒂安·马塔(Roberto Sebastian Matta),《马塔的部落雕塑(Matta’s Tribal Sculpture)》,1991-2009 年还有阿米尔卡·德·卡斯特罗(Amilcar de Castro)独特的 “一刀一折”钢制雕塑;英国雕塑家理查德·朗(Richard Long)的花岗岩“石头阵”《淘金热》;托马斯·舒特(Thomas Schütte)可爱的“月狗”铜雕,以及罗伯托·塞巴斯蒂安·马塔(Roberto Sebastian Matta)如同异世界部落图腾般的雕塑阵落。
小皇宫(Petit Palais)杰西·达林(Jesse Darling),《北斗七星(Big Dipper)》,2023 年另一个地点小皇宫(Petit Palais),与巴黎大皇宫一样是为1900年的世界博览会而建,就位于主展场大皇宫(Grand Palais)的对面,是对话巴塞尔与艺术家杰西·达林的展览所在地。
草间弥生,《南瓜(PUMPKIN (L))》,2014年多哈伊斯兰艺术博物馆展览现场,2022-2023 年摄影:Raviv Cohen让·普鲁瓦,《可拆卸房屋(Maison démontable)》,1944而在大皇宫与小皇宫之间的温斯顿·丘吉尔大街(Avenue Winston-Churchill)上,则会展出约翰·张伯伦(John Chamberlain)的抽象雕塑,草间弥生(Yayoi Kusama)的“大南瓜”,以及让·普鲁瓦(Jean Prouvé )1944年的“小木屋”。
塔基斯(Takis),《伊奥利亚(Aeolian)》,1986年巴黎海军酒店前庭(Cour de l’Hôtel de la Marine)展出的是动态艺术的代表人物塔基斯(Takis)的风动雕塑《伊奥利亚(Aeolian)》。位于巴黎耶纳宫 (Palais d'Iéna)的项目“Tales and Tellers”是Miu Miu从2011年就开始拍摄的系列短片“女人的故事”(Women’s Tales)。
今年他们邀请了波兰跨学科艺术家戈什卡·马库(Goshka Macuga) 共同构思、制作了新的女性故事,值得一提的是,今年这位艺术家还刚刚入选了英国皇家院士。林恩·查德威克,《陌生人 III》,1959 年,摄影师:Claire Dorn萨利酒店中(Hôtel de Sully),20世纪现象级的雕塑艺术家林恩·查德威克(Lynn Chadwick)从 1947 年到 1962 年创作的 60 件作品将在这里展出。
这也是他自 1957 年在巴黎国家现代艺术博物馆(Musée National d'Art Moderne)举办展览以来,首次在法国举办展览,中间整整隔了67年。妮基·桑法勒,《蛇树》,1988 年从小怕蛇的艺术家妮基·桑法勒(Niki de Saint Phalle),在法兰西学会(Parvis de l’Institut de France)呈现了一棵由镜面碎片、玻璃、马赛克和金箔建构成的“蛇树”,把童年的恐惧变成了俏皮而诱人的“好运蛇”。
阿里·谢里(Ali Cherri),个展“如果你刺我们,我们不会流血吗?("If you prick us, do we not bleed?"),伦敦的国家美术馆,2022艺术家阿里·谢里(Ali Cherri) 的作品中,总是有种考古与当代主义结合的趣味性。堆砌的眼球、被胡乱切割的身体木雕、类似动物的标本......他对挖掘机构文物的隐秘历史和研究战争、暴力造成的种族游离有种特别的兴趣,这也是为何他的作品总是显得有些诡异,但又有种崇高的历史性。
他的作品在欧仁·德拉克洛瓦国立博物馆(Musée national Eugène-Delacroix) 与历史画作与雕塑并置,有种奇异的对话感。让-查尔斯·德·基拉克, “身体与写作(Des corps, des écritures)”展览现场,2021 年巴黎现代艺术博物馆,摄影:Aurélien Mole让-查尔斯·德·基拉克,《一个真正的男孩(A real boy)》,2024在小奥古斯丁修道院(Chapelle des Petits-Augustins des Beaux-Arts de Paris)里,展出的是艺术家让-查尔斯·德·基拉克(Jean-Charles de Quillacq )不那么“宗教”的雕塑作品。
它们以 17 世纪小奥古斯丁教堂的富丽堂皇为背景,局部的人体、牛仔裤、面包、烟头和汽车冷却液,或伸展或静止,分散在展厅中,似乎在讽刺资本主义不稳定与宗教的模棱两可。安卡·蒙泰亚努·里姆尼(Anca Munteanu Rimnic),《框架(Frame)》,2009 年此次巴塞尔艺术展巴黎展会同期,城中的各大艺术机构如卢浮宫、蓬皮杜当代艺术中心、奥赛博物馆、路易威登基金会、皮诺基金会、橘园美术馆、东京宫、卡地亚当代艺术基金会等等也在举行一些列重磅展览。
我们将会在巴塞尔艺术展展期内发布另一篇巴黎城中艺术热事与最不容错过的展览。希望不管大家是在巴黎还是在其他任何城市,都能感受到这座充满活力、多元、包容的城市中,正在熊熊燃起的艺术热度。